Cele mai importante 10 caracteristici ale dadaismului
Dadaismul a fost o mișcare artistică de la începutul secolului al XX-lea care a respins ideea mișcărilor artistice. A început în Zurich în timpul primului război mondial ca un efort de colaborare între pictori, scriitori și dramaturgi, precum și alte tipuri de artiști. A fost motivată de necesitatea de a accepta ororile războiului.
Dadaismul a contestat atitudinile predominante despre artă, cultură și moștenirea raționalismului occidental. Dadaiștii doreau să modifice conceptul tradițional de artă.
În acest fel, ei s-au văzut ca ființe umane eliberatoare din capcanele unei culturi burgheze opresive.
Oficial, dadaismul nu era o mișcare, artiștii săi nu erau artiști, iar arta nu era artă. Sună destul de ușor, dar există și mai mult în istoria dadaismului decât această explicație simplistă.
Unul dintre principalele teme și motive ale mișcării dadaiste a fost critica socială. Dadaiștii erau în mod substanțial politicieni în motivația lor.
Ei au respins concepția modernistă a autonomiei artei. Arta în diverse forme - teatru, arte vizuale, literatură și muzică - trebuia să prezinte perspective critice pentru a critica societatea.
Ați putea fi, de asemenea, interesați de aceste poezii ale dadaismului.
Principalele caracteristici ale dadaismului
Filozofia dadaistă a fost deliberat negativă. Era anti-instituție, anti-artistică și chiar anti-socială, prin faptul că a batjocorit societatea burgheză care sponsoriza violența de stat exemplificată de Primul Război Mondial.
Cu toate acestea, în determinarea sa de a-și prezenta ideile nihiliste în moduri noi, necontaminate de tradiția burgheză a artelor plastice, dadaismul a inventat o serie de forme și tehnici experimentale de artă care au contribuit în mod divers la dezvoltarea acestei tradiții.
Acest lucru nu a fost deloc aparent la acel moment, deoarece activiștii dadați au început să producă o serie de spectacole de cabaret, întâlniri menite să provoace controverse și chiar revolte în sprijinul agendei lor subversive.
1. Începuturile dadaismului
Forța motrice din spatele Dadaismului din Zurich a fost Tristan Tzara, ajutat de fanul său volatil Francis Picabia, revenit recent din America și Barcelona.
Împreună, Tzara și Picabia au predicat o viziune tot mai subversivă a artei și o viziune nihilistică a vieții în sine.
Din 1917 până în 1921, au produs 8 exemplare ale revistei Dada, care au apărut în germană și franceză. Cu toate acestea, odată cu sfârșitul războiului, importanța Elveției ca refugiu neutru sa diminuat.
Richard Huelsenbeck (1892-1974), membru fondator al Dadaismului, a plecat la Berlin, Picabia a plecat la Paris, iar atunci când Tzara a urmat în 1920, faza Dadaistă din Zurich sa terminat.
2. Mai mult decât arta, o mișcare politică
După primul război mondial, activiștii Dada s-au dispersat în întreaga Europă, adunându-se în principal la Paris și Berlin.
Dada din Berlin era satirică și extrem de politică: obiectivele sale au fost definite mai strict și mai precis decât în alte locuri, iar principalele sale arme erau ziare, printre care Club Dada și Der Dada, care au folosit o utilizare rapidă a tipografiei explozive și a fotomontajului .
Artiștii Dada din Berlin au fost recunoscuți pentru utilizarea lor de "gata pregătite", în special fotomontaj și primele forme de montaj, precum și entuziasmul lor pentru tehnologie.
3. Esența dadaismului
Una dintre principalele caracteristici ale mișcării dadaiste a fost critica socială. Dadaiștii erau în mod inerent politicieni în motivația lor. Ei au respins concepția modernistă a autonomiei artei.
Arta în diverse forme - teatru, arte vizuale, literatură și muzică - trebuia să prezinte perspective critice pentru a critica societatea.
Dadaiștii au văzut primul război mondial ca o consecință logică a culturii și civilizației burgheze și accentul pus pe raționalism și naționalism.
Punctul de plecare pentru Dadaism a fost respingerea tuturor "ismelor", precum și a tuturor normelor culturale, a legilor și a valorilor.
4. Schimbarea ideologiei
De asemenea, respingerea standardelor și valorilor culturale a implicat respingerea "artei". Dadaiștii s-au considerat o mișcare anti-artistică.
Două dintre principalele ipoteze ale conceptului tradițional de artă sunt că opera de artă este originală și că valoarea adevărului operei de artă este eternă. Dadaismul a subminat ambele ipoteze.
Dadaismul a folosit diverse tipuri de materiale prefabricate, cum ar fi fotografii, picturi și obiecte produse în masă în operele lor de artă.
Accentul se pune pe ideea cât și pe materialele utilizate. Un obiect de zi cu zi devine o artă care trebuie plasată într-un context artistic.
"Pisoarul" de Marcel Duchamp este unul dintre cele mai infamante exemple ale acestei abordări. În ceea ce privește al doilea punct, dadaiștii au subliniat natura trecătoare și efemeră a obiectului artistic.
Diferite tipuri de "evenimente" și acțiuni au fost organizate pentru a sublinia această idee.
5. Valoarea de impact
O modalitate de a contesta valorile și standardele culturale predominante ale culturii burgheze a fost să agită și să provoace în mod deliberat publicul.
Dadaiștii au folosit șocul ca mijloc de a contesta sensibilitatea și satisfacția publicului în lumea contemporană.
În plus față de provocarea regulilor de artă, intenția dadaismului era de a folosi arta pentru a încuraja publicul să se gândească critic la toate regulile.
6. Irationalismul
Dadaismul a echivalat raționalismul cu cultura burgheză și, în consecință, ca element al artei de respingere și depășire, dadaismul a îmbrățișat iraționalul în diferite moduri. A fost puternic influențată de teoriile lui Freud despre inconștient.
El a adoptat ideea freudiană a asociației libere ca o metodă de a elibera inconștientul de mecanismele cenzurii conștiinței. Poeții și scriitorii dadaismului folosesc asociația liberă ca instrument de scriere.
O altă abordare pentru a submina controlul conștient al operei de artă a fost aceea de a încorpora șansa și aleatorie în crearea operei de artă.
7. Estetica artei dadaiste
Ramura din Köln, Germania (1919-1920) a fost mai puțin politică și mai părtinitoare față de estetică, deși numai în sensul de a fi inestetic. Au fost incluși doi artiști importanți: Jean Arp și Max Ernst.
Acesta din urmă, împreună cu John Heartfield, au exploatat tehnici de colaj satiric folosind materiale tipărite populare, reprezentând grotescul și erotismul ciudat, într-un stil care a publicat suprarealismul parizian.
8. Utilizarea gunoiului în dadaism
În 1918, artistul german Kurt Schwitters (1887-1948) a solicitat aderarea la dadaiștii din Berlin, dar a fost respins pentru atitudinea sa nepolitică. Drept urmare, și-a lansat propria filială a dadaismului în Hanovra, Germania.
Această nouă tendință istorică a dedicării unice și ne-adulte a Dadaismului și a lui Schwitters la ideile dadaismului a condus la o producție prolifică de opere de artă construite cu gunoaie urbane și obiecte găsite care au avut o mare influență asupra mișcărilor ulterioare, cum ar fi Junk Art, Asamblați și Arte Povera.
9. Sociedad Anónima și Dadaismul ajung în America
Dadaismul practicat de Marcel Duchamp (1887-1968), Man Ray (1890-1976) și pictorul cubist Francis Picabia (1879-1953) au început în New York.
Duchamp și Ray au colaborat și cu Katherine Dreier la crearea "Anonimei Societe", o asociație care promovează creșterea și aprecierea artei moderne din America.
10. Divergențele și sfârșitul dadaismului
În 1921, mulți dintre pionierii Dadaismului, cum ar fi Jean Arp, Marcel Duchamp, Max Ernst, Man Ray, Francis Picabia și Tristan Tzara, au sosit la Paris, unde s-au amestecat cu câțiva poeți francezi precum André Breton (1896-1966) Louis Aragón.
Ca urmare, Dada de la Paris a fost remarcată pentru activitățile sale teatrale, multiculturale, dar nu mai puțin ireverente. Dar mișcarea dadaistă nu putea conține ideile și personalitățile divergente ale membrilor săi.
În special, bretonul inovatoare și curios întâlnit nihiliști moribieni, cum ar fi Tzara și Picabia, și când a părăsit dadaismul pentru a stabili o nouă mișcare (care a devenit cunoscută sub numele de suprarealism), mulți dadaiști l-au urmat și mișcarea sa dizolvat.
