Ce este un portret allegoric? Origini și caracteristici principale
Un portret alegoric este un tip de imagine care urmărește să înalțe sau să reprezinte o anumită persoană sau situație, cu scopul de a descrie și de a evidenția caracteristicile care o preferă cel mai mult.
De exemplu, în perioada Renașterii din Europa, portretele alegorice din tablouri sau sculpturi au încercat să laude pe regi, nobili și negustori bogați, atribuindu-le calități reale sau fictive pentru a inspira respect sau autoritate.
În prezent, acest tip de tehnică plastică sau fotografică este încă folosit pentru a reprezenta președinți, eroi sau figuri de putere.
început
Originile portretului alegoric ar putea fi plasate în primele desene realizate de om pentru a reprezenta situații de viață, cum ar fi mediul în care a trăit, natura, vânătoarea, pescuitul, printre alte aspecte.
Alegioriile din acest tip de pictură sunt observate în peșterile din Altamira din Spania, în plasticul mayian și chiar în hieroglifele egiptene, care aveau un caracter simbolic și alegoric.
În timpul Renasterii în Evul Mediu această tehnică a avut cea mai mare expresie pentru a fi folosită de marii maeștri de pictura: Leonardo Da Vinci, Sandro Boticelli, Jacques Daret, Piero di Cosimo, Charles Dauphin, Nicoales Maes sau Charles Beaubrun.
Unele dintre cele mai reprezentative lucrări ale portretului alegoric al acestor artiști sunt: Luisa de Savoya ca Sibylla Agrippa (1430), Portretul lui Catherina Sforza ca Santa Caterina (1475) și Portretul lui Simonetta Vespucci ca Cleopatra (1480).
În mod asemănător, în portretele Maria Cristina din Franța ca Minerva (1640), tânărul Ludovic al XIV-lea ca Jupiter (1645), Portretul Molliere ca Julius Caesar (1658), Portretul Copilului ca Cupidon (1660) sculptura lui Napoleon ca suzeran Marte.
caracteristici
Primele portrete ale nobilimii europene din Evul Mediu au început ca alegorii. Artiștii foloseau pentru a face portrete ale clienților lor exigenți, în funcție de gusturile și extravaganțele lor.
Fețele clienților erau adesea plasate pe corpurile sfinților sau zeităților. Acestea au fost așa-numitele portrete donatoare, în care fanteziile clienților au fost recreate.
Pictorii descriu nobili sau bogați în roluri și haine fantastice. Ei au primit atribute de zeițe, nimfe și muse grecești și ar putea apărea în scene rustice și pastorale, astfel încât clienții să se poată preface ca fiind niște păstori simpli sau grădinari.
De exemplu, femeile ar putea arăta trupurile, picioarele sau sânii, pretinzând că sunt altcineva, deghizată ca personaje precum Cleopatra, Minerva, Flora sau Venus. Acest tip de portrete alegorice fuseseră făcute pentru iubiți.
Împărații au apărut ca zei, cu îngerii în jurul lor; Puteai vedea femei care conduc trupe, ca curtezani sau religioși.
Unele dintre aceste imagini fără deghizarea respectivă ar fi fost un scandal la acel moment.
În prezent, portretele alegorice sunt încorporate încă în picturi, sculpturi și fotografii, în special pentru clienții puternici, cum ar fi președinții sau regii.
Este foarte frecvent să vezi imagini ale acestor oameni cu trăsături de erou sau zeitate, să le semene cu atributele, prestigiul sau caracteristicile pe care le aveau.
Este, de asemenea, obișnuit să vedem figurile revoluționare care ridică un steag ca un simbol al libertății.
