Cei mai cunoscuți 30 de arhitecți din istorie

Vă vom lăsa o compilație de 30 dintre cei mai renumiți arhitecți din istorie, care pentru munca lor au lăsat un semn de neșters. Nu există date exacte cu privire la numele care au sponsorizat această artă, dar mulți arhitecți care au influențat dezvoltarea sa.

Considerată ca fiind una dintre ramurile artei, împreună cu dansul, sculptura, muzica, pictura, literatura, opera de scris, fotografie, teatru și film, arhitectura are o lungă istorie în umanitate care însoțește dezvoltarea civilizațiile aproape de la începuturile ei.

Termenul care dă naștere numelui său este legătura dintre autoritatea și constructorul cuvintelor grecești și Grecia antică era locul lui de naștere.

Arhitectura este, după definiția sa teoretică, arta și tehnica de proiectare, proiectare, construcție și modificare a habitatului uman. În practică, aceasta se traduce prin aspectul clădirilor, monumentelor și spațiilor, care fac parte din viața umană.

Primii 30 de arhitecți din istorie

1- Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564, Italia)

Original, multilateral și perturbator, Miguel Ángel a fost unul dintre cei mai mari artiști din istorie. Sa îndrăgostit în diferite ramuri ale artei, toate cu ștampila lor specială, iar arhitectura nu făcea excepție.

Printre lucrările sale cele mai remarcabile sunt Biblioteca Laurențiană din Florența, Piazza del Capitolio din Roma și Bazilica San Pedro (scaun papal) din Vatican. În plus, el este designerul domului Capelei Sixtine.

2- Gian Lorenzo Bernini (1598-1680, Italia)

Nu este clar dacă Michelangelo avea o influență în faptele sale, dar lucrările sale erau strâns legate. El a fost, fără îndoială, cea mai reprezentativă figură a barocului italian și a marcat o întreagă epocă de arhitectură.

Printre cele mai amintite proiecte se numără Plaza și coloanele bazilicii San Pedro sau Capela Cornaro. În plus, a lăsat o moștenire populată cu monumente și clădiri cu stil impozant și decorativ.

3- Ustad Ahmad Lahauri (1580-1649)

El a fost arhitectul șef al Taj Mahal din Agra, India. În timp ce nu există înregistrări ale operelor sale, el a fost considerat constructor de minuni ale lumii și a fost recunoscut ca "o lacrimă în fața eternității".

4- Ictino (a doua jumătate a secolului al V-lea î.Hr.)

Poate că este unul dintre părinții arhitecților, deși nu există date exacte din secolul al V-lea î.H. Fără îndoială, lucrările sale au fost fundamentale în dezvoltarea acestei arte.

Partenonul, Telesterionul și Templul lui Apollo sunt cele trei lucrări cele mai recunoscute, toate cu un stil definit de coloane și entablaturi.

5-Calistrat (470 î.Hr.-420 î.Hr.)

Celălalt profesor grec. Împreună cu Ictinos, au reconstruit Acropola din Atena. El a avut o mare influență asupra culturii arhitecturale pentru lucrarea sa în Partenon și în alte clădiri ale antichității.

6- Bonanno Pisano (1150-1200)

Deși există controverse cu privire la faptul că el era de fapt arhitectul proiectului Torre de Pisa, nu există nici o îndoială că el a fost implicat în construcția sa.

Apărătorul artei bizantine și al antichității clasice, ușa catedralei înclinate este de origine și în panourile sale de bronz dezvăluie în douăzeci și patru de scene principalele episoade ale vieții lui Hristos.

7- William Morris (1834-1896)

Creativ și stăruitor în ideile sale, Morris a fost fondatorul mișcării artelor și meșteșugurilor care a respins în totalitate producția industrială, promovând o întoarcere la meșteșugul ca o modalitate de a-și dezvolta lucrările. Casa Roșie este lucrarea cea mai admirată.

8 - Antoni Gaudi (1852-1926)

Unul dintre geniții care au murit fără să-și vadă lucrarea cea mai importantă: Sfânta Familie (se așteaptă să fie finalizată în 2026). Cu toate acestea, existența sa poate fi resimțită în întreaga arhitectură a orașului Barcelona, ​​care a lăsat zeci de clădiri și monumente.

Apărător al modernismului, a fost evaziv la linii drepte, a avut un stil în care detaliile, culoarea, texturile și formele abundă, toate într-un concept. Casa Batlló și Parc Güell sunt două dintre lucrările sale cele mai recunoscute (terminate).

9 - Walter Gropius (1883-1969)

Creatorul uneia dintre cele mai influente mișcări ale modernității, școala din Bauhaus, Gropius a fost convins de raționalizare și a crezut în conjuncția necesară a esteticii și a utilizării.

"Forma urmează funcția", a spus arhitectul german care a marcat o epocă întreagă. Turnul PanAm este probabil cea mai cunoscută sa lucrare, care răspunde unui stil sobru fără ornamente, ceea ce el considera inutil.

10 - Le Corbusier (1887-1965)

Un militant al liniilor pure și curate, Le Corbusier este un alt teoretician al arhitecturii moderne. Pe lângă lucrările sale construite, el a lăsat o mostenire teoretică vastă.

El a crezut în posibilitatea de a schimba lumea cu arhitectura, pe care o considera o mașină de generare a frumuseții. Ceva care în practică rezolvă mai ales beton armat ca aliat și implementarea spațiilor deschise.

La rândul său, și-a dezvoltat propriul sistem de măsurători, numit "Le Modulor", care se baza pe dimensiunile corpului uman. Capodoperele sale sunt Villa Savoye, Poissy și capela Notre Dame du Haut.

11 - Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969)

Influența lui van der Rohe nu este minoră în raport cu arhitecții menționați mai sus. De asemenea, parte a Bauhausului și cu un stil avansat pentru timpul său, acest geniu german era un raționalist strict.

Marmura, fierul și sticla erau elementele preferate pentru lucrările lor. Clădirea Seagram din New York, Casa Farnsworth și Pavilionul german din Barcelona sunt lucrările sale principale.

12 - Gustave Eiffel (1832-1923)

Deși Eiffel nu era un arhitect, este imposibil să-l ignorăm pe această listă datorită influenței pe care a avut-o munca sa ca inginer civil asupra următoarelor generații de arhitecți.

Conceptele sale în structură au fost decisive pentru un mod de concepere a podurilor, dar el va fi întotdeauna amintit pentru că a fost creatorul Turnului Eiffel. Acest monument a avut o respingere puternică de către societatea pariziană după construirea sa în 1889, dar în prezent este unul dintre simbolurile lumii ușoare.

13 - Frank Lloyd Wright (1867-1959)

"Minimalismul în toată expresia lui", cea mai exactă definiție pentru opera lui Wright. Căutător al unui stil pur, acest arhitect a căutat o mare transparență vizuală, lăsând spații pentru trecerea luminii, care a dat senzații de amplitudine.

Obiectivul său important a fost diferențierea spațiilor închise de spațiile definite, cu un mod particular de structură, care a dat un stil unic operelor sale, cum ar fi Casa Fallingwater și Casa Kaufmann.

14- Frank Owen Gehry (1929)

Inovatoare, originale și speciale, pentru arhitectura lui Gehry era o artă și, ca atare, fiecare clădire ar trebui să fie o operă de artă, asemănătoare cu o pictură, o sculptură sau un desen.

Creația sa nu cunoștea limite, folosea tot felul de materiale, structuri, forme și culori. El putea construi cu nereguli și avioane decompensate, pentru a da viață expresivă fiecărui loc de muncă.

Are o varietate de lucrări cu ștampila printre care se remarcă: Casa Frank Gehry (California), Muzeul Guggenheim (Bilbao), Hotelul Marqués de Riscal (El ciego, Spania), Casa de dans (Praga) Berlin).

15 - Jorn Utzon (1918 - 2008)

Utzon a fost creatorul Operei din Sydney, una dintre cele mai iconice clădiri din lume. Apărător al unui stil monumental, el a căutat mereu să-și adapteze lucrările la mediul înconjurător.

16 - Richard Meier (1934)

Poate că Muzeul de Artă Modernă din Barcelona este lucrarea care descrie cel mai bine stilul său: clar, armonios, cu linii drepte, spații, lumină și abundență de alb.

Confirmat admirator al lui Le Corbusier și al lui Lloyd Wright, Meier reflectă acea influență în lucrările sale.

17 - César Pelli (1926-)

Pelli este unul dintre cei mai cunoscuți arhitecți de astăzi. Legat de predare și cercetare, lucrările sale se remarcă în întreaga lume.

Printre lucrările sale se numără Turnurile Petronas, din Malaezia, care între 1998 și 2003 au fost cea mai înaltă clădire din lume.

18 - Mario Palanti (1885-1978)

Poate că numele său surprinde, dar acest arhitect italian este responsabil pentru două lucrări emblematice din Buenos Aires și Montevideo, dintre care unul (Palacio Barolo) a fost cea mai înaltă clădire din America Latină la începutul secolului XX.

Iubitorul stilului neo-gotic, Palanti a fost responsabil de construcția Palatului Barolo din capitala argentiniană și Palacio Salvo din capitala uruguayană.

Acestea sunt două clădiri gemene, inspirate de Comedia Divină a lui Dante Alighieri. Ambele au un reflector puternic în cupola lor și sunt făcute cu orientări opuse, ca și când s-ar uita unul la celălalt. Lucrul amuzant este că Palanti a luat planurile împreună cu el și nu au apărut niciodată.

19- Philip Johnson (1906-2005)

Johnson are o capodoperă, care este și proiectul său de absolvire și casa lui. Acest arhitect a construit Casa de Cristal, o structură în întregime din fier, fără ziduri de beton și acoperită în întregime cu sticlă, ca și cum ar fi o fereastră mare.

20 - Ieoh Ming Pei (1917)

A studiat în Statele Unite și a obținut naționalitatea americană, unde și-a dezvoltat întreaga carieră. Ea funcționează în întreaga lume și în tot stilul său de linii pure și eficiență funcțională, inspirat de criteriile Groupis și "stilul internațional" poate fi recunoscut.

Cimentul, sticla, otelul, formele abstracte si o abilitate originala de a crea efecte, sunt semnul originalului Pei. Printre lucrările sale se numără piramida Muzeului Luvru din Paris.

21 - Oscar Niemeyer (1907-2012)

Admiratorul lui Le Corbusier, acest arhitect brazilian a făcut o sută de lucrări în cariera sa, dar este remarcat că a fost responsabil de proiectarea unui întreg oraș: Brasilia, capitala țării sale din 1960.

Niemeyer si-a bazat cariera pe beton armat, un material pe care la folosit in majoritatea operelor sale si la care a atribuit o mare versatilitate pentru a-si modela munca.

22- Norman Foster (1935-)

Foster este modernitatea, pentru a da operele sale o imagine care reprezintă schimbările pe care le-a experimentat planeta în ultimele decenii. Turnul de comunicare al Collserola din Barcelona este un eșantion al acesteia.

23 - Rafael Viñoly (1944-)

Acest arhitect are lucrări și desene în întreaga lume, dar faima lui se află în controversatul său design concave de sticlă, care provoacă un efect de mărire pe interior și în exterior care produc o creștere mare a temperaturii.

Reflecția razelor solare din clădirile Violei a generat arsuri la oameni, a topit piesele auto și chiar a fost efectuat un experiment în care un ou prăjit a fost gătit într-una din clădirile sale.

24- Jean Nouvel (1945-)

Este unul dintre cei mai apreciați arhitecți de astăzi, cu recunoaștere în întreaga lume pentru munca sa. Una dintre cele mai remarcabile lucrări ale sale este clădirea modernă a clădirii Torre Agbar din Barcelona.

25 - Buckminster Fuller (1895-1983)

Faima sa este aceea de a fi dezvoltatorul domului geodezic, o structură compusă din poligoane, cum ar fi triunghiurile și hexagoanele, ale căror vârfuri coincid pe suprafața unei sfere. Această formă a inspirat numele moleculelor de carbon cunoscute sub numele de fullerene.

Asta a fost principala contribuție la arhitectura lui Fuller, care sa aflat, de asemenea, pentru lucrările sale și pentru filosofia sa asupra resurselor limitate ale lumii, ceea ce la determinat să găsească modalități de a face mai mult cu mai puțin.

26- Kengo Kuma (1954-)

"Obiectivul meu este de a recupera spațiul", spune acest arhitect asiatic despre stilul său, în care încearcă să combine minimalismul japonez contemporan cu modele simple și pure.

Misiunea sa în fiecare lucrare este de a relaționa lucrarea cu natura care o înconjoară. Turnul din Vancouver este una dintre cele mai remarcabile opere ale sale.

27 - Louis Kahn (1901-1974)

Conducătorul ideilor lui Le Corbusier, acest arhitect născut în Estonia, dar cu sediul în Statele Unite, a fost primul care a construit o structură în care erau vizibile conductele de lumină și aer condiționat în Galeria de Artă a Universității din Yale.

Kahn și-a definit lucrarea de "construcție reflectorizantă a spațiilor" și a recunoscut influențele ruinelor antice, monumentalitatea, monolitul și atemporalitatea în lucrările sale. Pe lângă arhitect, a fost profesor și a lăsat o moștenire lungă de scrieri și lucrări.

28- Glenn Murcutt (1936-)

Proprietar al unui stil simplu și primitiv, el lucrează singur în studioul său, ceva neobișnuit în arhitectură. Mies Van der Rohe este una dintre influențele sale principale, iar lucrările sale reflectă intenția de a încorpora contextul natural care le înconjoară.

Opera sa este aproape în întregime realizată în țara sa, unde a lucrat pe diferite proiecte rezidențiale, cu un stil plin de sensibilitate și meșteșugul local.

El se descrie ca fiind unul dintre puținii arhitecți cu dragoste pentru omenire, își definește munca ca pe un mod de gândire și crede că: "Arhitectura trebuie să fie un răspuns. Nu o impunere. "

29 - Zaha Hadid (1950-2016)

Poate cel mai faimos arhitect de femeie. În ciuda fondului său irakian, a petrecut cea mai mare parte a carierei sale în Anglia. Venind din curentul deconstructivist, Hadid a fost prima femeie care a primit Premiul Pritzker, unul dintre cele mai importante din disciplină.

Lucrările sale nu înțeleg linii drepte și sunt imprevizibile, ceea ce marchează un stil original pe tot parcursul carierei sale. Lucrările sale includ Muzeul Muntelui Corones, Centrul de Artă Contemporană Rosenthal, Centrul Cultural Heydar Aliyev și Pavilionul Podului Zaragoza.

30 - Diébédo Francis Kéré (1965-)

Importanța acestui arhitect african nu se află în măreția operelor sale, ci în originalitatea carierei sale.

Născut în comunitatea lui Gando, a studiat arhitectura în Germania și, după absolvire, a decis să se întoarcă în orașul său natal pentru a stimula dezvoltarea țării sale, combinând cunoștințele sale cu metodele de construcție utilizate acolo. Astfel, a construit școli, parcuri, centre de sănătate și spații de izolare.