Arta chineza: istorie, caracteristici, pictura, sculptura, arhitectura
Arta chineză este întregul set de manifestări artistice dezvoltate în civilizația chineză; acest lucru poate varia de la primele expresii plastice, care au avut loc în timpul dinastiei Zhou și dinastiei Shang, la lucrările efectuate în prezent.
Cu toate acestea, cea mai izbitoare artă chineză pentru critici este una care a fost influențată de confucianism și taoism, deoarece a reprezentat idiosincrasia și epistemul unei culturi millenare.
Elementele preferate de artiștii chinezi erau jad, os și bronz, care au fost folosite din ritualurile antice ale șamanilor. Cu aceste instrumente, cultura chineză a ridicat esența artei sale, care a constat într-o sinteză între spiritul artistic și funcția ierarhică.
Arta chineză era caracterizată de contemplare și experiența spațiului; în consecință, artiștii au trebuit să facă plimbări lungi pentru a vizualiza și a afla despre caracteristicile peisajului. Apoi au trebuit să efectueze o meditație, pentru a începe mai târziu lucrarea artistică.
Arta orientală, spre deosebire de preceptele occidentale, nu era interesată de realizarea propriului stil, ci a învățat prin realizarea de copii ale artiștilor care le-au precedat. În plus, nici autonomia artistului nu a fost relevantă, de multe ori lucrările nu au fost semnate.
Simplitatea liniilor și a formelor artei chinezești, precum și culorile și culorile lor
De asemenea, arhitectura chineză a avut, de asemenea, o mare influență asupra arhitecturii europene moderne. De exemplu, școala de arte Bauhaus a absorbit simplitatea și geometria formelor orientale, astfel încât acestea au integrat elemente ale naturii. Acest lucru poate fi văzut în lucrările renumitelor Le Corbusier și Mies van der Rohe.
istorie
Contextul culturii chineze
Spre deosebire de arta occidentală, arta chineză a rămas mai uniformă pe parcursul anilor. Deși a suferit anumite schimbări, a fost întotdeauna susținută de aceeași linie ierarhică, influențată de dinastii care domneau.
Manifestările artistice orientale au menținut o sarcină religioasă puternică, în care nu numai că sunt reminiscențe ale taoismului și confucianismului, ci și ale budismului. De asemenea, figura naturii a fost esențială pentru dezvoltarea acestor arte.
Cultura chineză a apreciat caligrafie și ceramică, precum și mătase și porțelan; aceste discipline au căzut în aceeași categorie ca și pictura și sculptura, spre deosebire de ceea ce se credea în domeniul artistic din Vest; în acest context, ceramica și alte meșteșuguri au fost considerate arte minore.
Influența dinasțiilor asupra manifestărilor artistice
Etapele artei chineze sunt împărțite în funcție de dinastii, deoarece fiecare dintre ele menține o serie de caracteristici care le diferențiau de celelalte. În plus, în fiecare dinastie au fost integrate și alte elemente și instrumente creative.
Dinastia Shang
Această perioadă istorică și artistică a trecut între anii 1600 și 1046 a. C., a fost subliniat de utilizarea bronzului, care a fost folosit pentru a realiza sculpturi și nave, precum și unele măști și statui de caracter antropomorf.
Dinastia Zhou
Această dinastie acoperă din 1045 și 256 a. C. Arta chineză a evoluat considerabil în această perioadă, deoarece Zhou s-au remarcat pentru crearea unui stil de caracter ornamental și decorativ, făcând figuri mai stilizate și cu un sens mai mare al mișcării.
Instrumentul preferat în această epocă era cuprul. În acest moment a apărut confucianismul și taoismul, care au modificat în mod semnificativ următoarele propuneri artistice. Alte materiale precum fildeșul și jadul au fost de asemenea utilizate.
Dinastia Qin
Această dinastie a avut loc în perioada 221 și 206 a. C. Dinastia Qin este una dintre cele mai importante etape nu numai pentru arta, ci si pentru istoria chineza, deoarece in aceasta perioada Marele Zid a fost construit, precum si Armata Terracotta din Xian, care este compusa din un număr mare de soldați turnați în teracotă.
Han dinastiei
Această perioadă a trecut între 206 și 220a. C., a fost înregistrat ca un timp pașnic, deoarece budismul a fost introdus puțin în cote în această cultură orientală. În zona de construcție au fost făcute mai multe capele funerare, decorate cu figuri de tigri, lei și cai.
La rândul său, pictura a fost îndreptată spre o temă imperială, în care au fost portretizate nobleții și oficialii. Acest stil pictural a ieșit în evidență pentru solemnitatea sa și pentru o virtute morală puternică.
Perioada celor șase dinastii
Cele șase dinastii erau caracterizate de influența lor budistă, deoarece această practică religioasă a fost stabilită definitiv în această perioadă, dezvoltată între 220 și 618.
În consecință, au fost construite monumente mari cu statui uriașe ale lui Buddha. Timpul celor șase dinastii a fost, de asemenea, important, deoarece la acea vreme a fost stabilită traseul celebru de mătase, ceea ce a permis intrarea unor precepte din Asia de Vest.
Dinastia Tang
Potrivit criticilor de artă, aceasta a fost o perioadă foarte înfloritoare pentru cultura chineză, deoarece s-au desfășurat sculpturi frumoase și figuri ceramice remarcabile.
La vremea aceea, figura caracteristică a acestor manifestări plastice era Buddha, precum și cea a unor mistici care propovăduiau doctrina sa. Dinastia Tang a variat între 618 și 907 d.Hr. C.
Dynasty de melodie
În acest timp, cultura chineză a atins un nivel foarte ridicat. Pentru prima dată, tăieturile de lemn au fost făcute cu cerneală pe mătase. În ceea ce privește arhitectura, ea a păstrat caracteristicile pagodei.
În emailul ceramic, alb și roz a fost utilizat. În cadrul artei picturale a fost realizat un desen precis care a reprezentat o serie de filozofi sau călugări. La rândul său, natura a rămas prezentă prin insecte și flori. Dinastia Song a avut loc între 960 și 1279.
Yuan dinastie
Această dinastie era de origine mongolă, astfel încât China își deschidea mai mult ușile în lumea occidentală. Din această perioadă, care a avut loc între 1280 și 1368, se află faimoasa Pagoda albă de la Beijing.
De asemenea, covoarele au fost prelucrate, iar noi ceramici au fost făcute cu alte culori și forme noi. Pe de altă parte, pictura menține teme religioase; din acest moment sunt pictorii Ni Zan și Wang Meng.
Dinastia Ming
În acest moment istoric, dinastia autohtonă a fost restaurată după încheierea dinastiei de control mongol. Acest eveniment a permis recuperarea tradițiilor antice ale culturii chineze. Conform evidențelor, dinastia Ming a avut loc între 1368 și 1644.
În temele arhitectonice, Palatul Imperial, cunoscut și ca Orașul Interzis, a fost construit. În ceea ce privește dezvoltarea imaginară, aceasta a menținut o tăiere naturalistă cu anumite elemente opulent. La rândul său, porțelanul a folosit culori albastre și albe.
Dinastia Qing
A avut loc între 1644 și 1911, această dinastie a fost de origine Manchu, deși în artă nu au existat modificări majore și s-au menținut cele mai tradiționale forme. Pictura avea o tăietură eclectică, în care se aflau flori, peisaje și religie.
În ceea ce privește arhitectura, a continuat cu construcția marelui Palat Imperial, menținând același stil al dinastiei anterioare.
Arta moderna sau contemporana
Odată cu apariția modernizării, China a trebuit să absoarbă diferite aspecte ale culturii occidentale. În plus, triumful comunismului a introdus o artă de tip socialist realist, deși în prezent a existat o deschidere spre noi tendințe din plastic.
De asemenea, este necesar să menționăm importanța tehnologiei pentru această cultură, deoarece aceasta a permis utilizarea fotografiei și editare.
caracteristici
Arta chineză veche a fost caracterizată în principal prin legăturile sale cu natura și meditația. Din acest motiv, formele sale sunt moi, ușoare și blânde.
În plus, manifestările artistice ale acestei culturi sunt pline de un adevărat misticism, deoarece acești orientali erau cu adevărat interesați de misterele universului.
Pentru filosofia chineză, profesiile de artă (în special pictura) au fost considerate sacre, pe lângă legăturile cu preceptele budiste și taoiste.
De asemenea, arta chineză a căutat să studieze cosmologia, destinul uman și relația dintre univers și om; Din acest motiv, artele acestei culturi sunt o reflectare a idiosincrasiei lor.
Urmând această linie, se poate afirma că arta chineză - gândire estetică - a legat frumosul cu adevăratul. Artiștii și arhitecții chinezi au căutat să construiască un microcosmos vital în care macrocosmosul ar putea funcționa în armonie.
Manifestările plastice ale acestei culturi au fost menținute pentru mai mult de șaisprezece secole, fără a-și pierde înclinația față de cele simple și tradiționale.
pictură
-Characteristics
Pictura chineză a fost caracterizată în principal prin faptul că a fost guvernată de șase principii fundamentale, care au format setul de elemente care constituie această disciplină.
Aceste șase precepte au fost stabilite de Xie He, despre care se știe că a fost un precursor al criticii artei și istoriei în timpul secolului al șaselea. Aceste linii directoare sunt următoarele:
Rezonanța spiritului
Această categorie se referă la vitalitatea picturii chinezești, deoarece pare să posede un fel de energie nervoasă care a fost transmisă de către pictor în timpul creației.
Cu alte cuvinte, acest punct se referă la energia totală pe care o operă de artă posedă. Xie a venit pentru a stabili că, dacă un tablou nu avea o rezonanță a spiritului, atunci nu merită să se uite la el.
Metoda osoasă
Această declarație se referă la modul în care ar trebui folosită peria. Aceasta se referă la textură și perie, precum și la relația strânsă care trebuie să existe între scrierea de mână și personalitatea autorului. În acel moment caligrafia făcea parte din disciplina picturii.
Corespondența cu obiectul
Această noțiune se referă direct la descrierea formularului, care include atât linia, cât și profilul.
Adaptarea la tip
Acest precept se referă la modul în care a fost aplicată culoarea, care include tonurile, straturile și ratingurile diferite.
Diviziunea și planul
Acest punct se referă la aranjarea și plasarea obiectelor în planul pictorial, unde compoziția, adâncimea și spațiul au jucat un rol important.
Transmisie prin copiere
Acest element acoperă copierea modelelor. Nu numai figurile naturii, ci și copia operelor mai vechi de artă.
Reprezentanți
Wang Meng (1308-1385)
Meng a fost un renumit pictor chinez care sa dezvoltat în timpul dinastiei Yuan, deci este considerat unul dintre cei patru mari maeștri ai acestei perioade.
Tema preferată a acestui pictor a fost peisajele, deoarece le-a considerat o cheie pentru a simți realitatea nevăzută. Peisajele sale s-au dovedit a fi obiective, descriptive și energice, precum și foarte detaliate.
Ni Zan (1301-1374)
Acest pictor era cunoscut pentru excentricitățile sale și nu era considerat un pictor clasic. Picturile sale subliniază în principal peisaje, deși îi plăcea să lase zone mari de pânză nevăzută. Lucrările sale au niște cabine rustice și câțiva copaci umbroși.
-Funcționează
Unele dintre cele mai importante picturi au fost: Cărți de scriere sub copaci de pin, de Wang Meng, precum și Ge Zhichuan Relocating, de același autor. Ambele tablouri reprezintă peisaje liniștite care transmit seninătate.
În ceea ce privește lucrările lui Ni Zan, subliniază pictura sa intitulată Șase cai, unde puteți vedea o serie de arbori încă însoțiți de goluri mari în pânză. O altă lucrare extrem de apreciată se numește Peonies, realizată de pictorul Yun Shouping.
sculptură
caracteristici
Sculptura chineză a fost caracterizată în principal de reprezentările sale religioase, pentru care evocă figurile enorme ale lui Buddha și ale altor preoți mistici. De asemenea, sculptura în această cultură a fost remarcabil legată de ritualurile funerare.
În ceea ce privește materialele, sculptorii chinezi s-au caracterizat prin utilizarea de fildeș, lemn, bambus și chiar coarne și colții unor animale. Pe lângă tema religioasă, sculpturile chinezești au reprezentat, de asemenea, unele animale și anumite elemente naturale.
reprezentanții
Spre deosebire de restul artelor chinezești, reprezentanții sculpturii sunt foarte puțin cunoscuți, deoarece această artă a fost considerată drept o disciplină inferioară.
În plus, fiind religioasă, sculpturile chinezești erau importante în sine pentru acuzația lor spirituală, mai degrabă decât pentru individualitatea creatorilor lor.
fabrică
În ciuda faptului că nu are o înregistrare a creatorilor săi, sculptura chineză oferă o gamă largă de figurine, axate în principal pe reprezentarea credințelor religioase ale acestei culturi. Unele dintre cele mai cunoscute lucrări au fost următoarele:
-Loohans ceramica glazura Yixian este un set de sculpturi din ceramica glazura care au o dimensiune naturala; Acest grup de figuri este considerat una dintre cele mai importante lucrări din lume. În prezent, ele sunt împrăștiate pe tot globul, în special în teritoriile occidentale.
- Buddha Dipanka, realizată între 489 și 95 d. C. Este alcătuit dintr-o sculptură chineză în care Buddha este reprezentat cu un zâmbet jovial și senin; ochii lui sunt închise și mâinile lui sunt plasate ca o meditație. În jurul lui puteți percepe un fel de aureole, unde există și alte figuri mici care copiază poziția sa.
arhitectură
caracteristici
Este puțin probabil să găsească o arhitectură chineză construită înaintea dinastiei Ming, deoarece clădirile au fost făcute din lemn, astfel încât acestea nu puteau fi păstrate. Spre deosebire de arhitectura occidentală, canoanele arhitecturale ale Orientului au variat foarte puțin de-a lungul secolelor.
Prin influența naturii, arhitectura chineză a menținut un sistem frumos de bracketing, care ia conferit un caracter de construcție elegant, puternic și flexibil. Unul dintre cele mai utilizate stiluri arhitecturale din China a fost pagoda, care consta dintr-o cladire cu mai multe nivele, construita pentru scopuri religioase.
reprezentanții
Cu arhitectura chineză apare un fenomen similar celui al sculpturii: numele arhitecților nu au fost păstrate. Acest lucru se datorează faptului că înalții domni au fost, în general, cei care au proiectat și finanțat construcțiile, în timp ce zidarii, aparținând poporului comun, și-au împlinit munca.
În general, dinastii erau responsabili de proiectarea și finanțarea construcțiilor arhitecturale; de exemplu, dinastia Qing a finanțat unele dintre cele mai apreciate lucrări. În același mod, dinastia Ming a comandat și nenumărate construcții.
fabrică
În cultura chineză există nenumărate construcții care reprezintă strălucirea unei civilizații milenare. Una dintre cele mai importante clădiri era cunoscută sub numele de Templul Cerului, cel mai mare templu din întreaga republică. A fost construită în 1420 și a fost folosită pentru a se închina culturilor de primăvară.
Interiorul templului este plin de picturi și culori plăcute, deoarece acestea reprezintă bucuria sezonului de primăvară.
Templul Yonghe, o altă lucrare arhitecturală, este una dintre cele mai importante clădiri budiste și este situată în orașul Beijing. A fost construită sub dinastia Qing.
Această lucrare reprezintă aspectele liturgice ale budismului tibetan. În prezent, construcția a scăzut în special datorită patronajului imperial, deși rămâne unul dintre cele mai importante monumente.
