Care sunt părțile unui poem major? (Structura)

Principalele părți ale poemului sunt titlul, versurile, versurile, ritmul, contorul și autorul. Poezia este un gen literar care folosește calitățile estetice și ritmice ale limbajului, cum ar fi eufonia (sunetul cuvintelor considerate plăcut) și metrice (set de regularități în versuri), pentru a evoca înțelesuri sau sentimente, de multe ori ascunse sau simbolic

Poemul este produsul literar al poeziei, adică un poem este un text literar care îndeplinește caracteristicile care trebuie considerate parte a genului poeziei.

Principala caracteristică pentru clasificarea unei opere literare ca o poezie este prezența versului, care este unitatea în care este divizată o poezie.

Cu toate acestea, proza ​​este folosită și în scrierea unei poezii care poate fi diferențiată de o poveste sau de un roman prin prezența ritmului sau absența unei formală sau directă.

În poezie sunt folosite diverse forme și convenții literare care pot fi folosite pentru a evoca răspunsuri emoționale diferite, pentru a da sens cuvintelor sau "efectelor", cum ar fi utilizarea ritmului în versuri pentru a obține un efect muzical.

În plus, caracteristicile pot varia în funcție de contextul lor istoric sau de tradițiile literare din care provin sau de limbajul în care au fost scrise.

Structura: principalele părți ale unei poezii

Datorită dezangajării restricțiilor și convențiilor de scriere a poeziei în rândul autorilor contemporani, este dificil să se identifice anumite elemente în exemplele poeziei contemporane.

Cu toate acestea, în cele mai multe poezii actuale puteți găsi în continuare cele mai multe elemente dintr-o poezie, deși poate fi diluată sau mai puțin convențională.

1 - Verset

Versetul se referă la unitatea minimă în care poemul poate fi împărțit, acesta fiind reprezentat de o singură linie metrică.

Spre deosebire de proza, care este împărțită prin semne gramaticale și constă din propoziții sau paragrafe, versul depinde de metric, ritm, rimă sau chiar sfârșitul autorului.

Astfel, versetul poate fi clasificat în funcție de structura poemului. Cu prezența rimei, există versul riemat, versetul liber și versul alb.

În plus, există versuri în funcție de numărul de silabe dintre acestea (artă minoră și artă majoră). Ca și în funcție de dispoziția sa accentuală, adică de ritmul pe care aceștia îl prezintă.

Următorul este un fragment al poeziei La Bailarina de los Pies Nud, de către poetul nicaraguan Rubén Darío:

Iba, într-un pas ritmic și felinar

la progrese dulci, agile sau brute,

cu ceva de animal și divin

dansatorul cu picioarele goale.

În acest fragment, versurile pot fi diferențiate într-un mod simplu, fiecare dintre ele fiind o linie de text, urmată de o altă linie de text, fără o linie necomparabilă. În acest caz, autorul separă versurile în funcție de numărul de silabe.

2 - Stanza

Stanza este o altă unitate folosită pentru împărțirea unei poezii, care este compusă dintr-un anumit număr de versete.

Stanza depinde de structura poemului sau de intenția autorului și este, de obicei, separată de un punct și de un spațiu și de un gol. Poate fi comparabil cu un paragraf din proză.

Conform numărului de versete din care se compune o stanză, ea primește nume diferite. De exemplu, bucuria a două versete sau limerickul a cinci versete.

În plus, versetele care conțin un poem și versurile care le conțin, pot defini structura acestuia, cum este cazul soneturilor, constând din patru stanzuri, două din 4 versete și două din 3.

Următorul este poezia Los Amigos, de scriitorul argentinian Julio Cortázar:

În tutun, în cafea, în vin,

la marginea nopții se ridică

ca acele voci care cântă în depărtare

fără să știe ce, de-a lungul drumului.

Fratele fraged al soartei,

Dioscuri, umbre palide, înspăimântați-mă

zboară de obiceiuri, mă țin

care rămâne în plină desfășurare în timp ce se învârte.

Morții vorbesc mai mult, dar în ureche,

iar cei vii sunt mâna și acoperișul cald,

suma a ceea ce a fost câștigat și a ceea ce sa pierdut.

Deci, într-o zi în barca umbrei,

atâta absență îmi va adăposti pieptul

această veche sensibilitate care le numește.

Primul lucru pe care l-am putea determina atunci când identificăm stanzile unui poem sunt spațiile goale.

Aceste spații marchează împărțirea între stanzuri și, la rândul lor, aceste spații precede un punct și altul.

Această poezie prezintă o structură a lui Soneto, care are patru stanzuri, dintre care primele două sunt patru versete, iar ultimele două versete.

3 - Ritmul

Ritmul este o caracteristică și un element prezent în majoritatea artelor și poate fi vizual sau auditiv.

În general, ritmul poate fi definit ca un flux de mișcare, controlat sau măsurat, sunet sau vizual, produs prin aranjarea diferitelor elemente ale mediului în cauză. Asta este, este senzația de continuitate sau de flux într-o lucrare.

În poezie, ritmul reprezintă o trăsătură de bază pentru a determina structura unei poezii și este una dintre cele mai importante caracteristici ale poeziei curente.

Acest lucru poate fi dat de diferiți factori, distribuirea accentelor fiecărui verset fiind cea mai obișnuită formă.

Următoarea este poezia Godzilla din Mexic, din poemul chilian Roberto Bolaño:

Aveți grijă de asta, fiul meu: bombe cădeau

despre Mexico City

dar nimeni nu a observat.

Aerul îl conducea pe otrava

de străzi și ferestre deschise.

Tocmai ai mâncat și ai văzut la televizor

desene animate.

Am citit în camera următoare

când am știut că vom muri.

În ciuda amețelii și a greaței, m-am târât

în sala de mese și te-am găsit pe podea.

Îmbrățișăm. M-ai întrebat ce se întâmplă

și nu am spus că suntem în programul de moarte

dar am fost de gând să înceapă o călătorie,

Mai mult, împreună, și că nu ți-a fost frică.

Când a plecat, moartea nu a fost chiar

Ne-a închis ochii.

Ce ne-am întrebat-o săptămână sau un an mai târziu,

Furnicile, albinele, cifrele greșite

în supa putredă de șansă?

Suntem ființe umane, fiule, aproape păsări,

eroi și secrete publice.

Primul lucru pe care îl putem observa în această poezie este că lungimea fiecărui verset este considerabil inegală.

Tocmai acesta este un exemplu de poezie gratuită. Aici putem observa că autorul împarte poemul în versuri, deci nu este scris în proză.

Principalul criteriu pentru alegerea unde se separă o linie de text în poezia versurilor libere este ritmul.

În Godzilla în Mexic, Roberto Bolaño marchează ritmul poeziei cu ajutorul punctuării, folosind virgula, perioada și întrebările pentru a marca o scurtă pauză.

Aici putem observa că, totuși, producerea unui efect de muzicalitate este complicată, deși nu lipsește ritmul, datorită diferenței dintre lungimea fiecărui verset și absența rimei.

4 - Metric

Metrica reprezintă principala structură ritmică a unui vers în poezie. Astfel, multe forme de poezie versată, mai ales cele tradiționale, au o structură metrică prestabilită.

Metricile se referă la cantitatea de silabe pe care un verset le posedă, iar în formele libere de poezie poate exista totuși un fel de metric care ar putea fi determinat de ritm.

Următorul este poezia La o pisică, a scriitorului argentinian Jorge Luis Borges:

Oglinzile nu sunt mai silențioase

nu mai frământă aventura aventuroasă;

tu ești, sub lună, acea panteră

pe care îl putem vedea de la distanță.

Prin munca indescifrabilă a unui decret

divine, te căutăm în zadar;

mai îndepărtat decât Gange și vest,

a ta este singurătatea ta, a tău secret.

Blanda voastră condescendă defaulatorului

mângâierea mâinii mele. Ați recunoscut,

din acea eternitate care este deja uitată,

dragostea mâinii precaute.

Într-un alt moment ești. Sunteți proprietarul

a unui câmp închis ca un vis.

În această poezie, făcând o analiză a fiecărui verset, putem vedea că fiecare dintre versetele este compus din 11 silabe.

Totuși, trebuie să ținem cont de faptul că unele silabe, care în realitate reprezintă două silabe diferite, sunt unite, numărau unul.

În cel de-al cincilea verset, "Prin lucrarea indescifrabilă a unui decret", există 13 silabe, din care silabetele sutien și în "lucrare indescifrabilă" sunt luate ca fiind una pentru că o lucrare se termină într-o vocală și indescifrabilă începe într-o vocală, adică, există un cadou diftong.

În același verset, silabele "de" și "un" sunt luate ca o singură silabă folosind aceleași criterii, datorită prezenței diftongului.

De asemenea, în versetul "mângâierea mâinii mele. Ai recunoscut ", silabele" nu "și" Are "în" ... mâna. Ați recunoscut ... "în ciuda acestui punct, ele sunt luate ca o singură silabă datorită prezenței lui H, care nu reprezintă nici un sunet.

5 - Rima

Rima este repetarea sunetelor aceleași sau similare în două sau mai multe cuvinte. În poezie, dar și în cântece, rima este luată în considerare în silaba finală sau în ultimele silabe, din două versete, care pot fi urmărite sau separate.

Următoarea este poezia De una reflexion cuerda, de poetul mexican Sor Juana Ines de la Cruz :

Cu durerea ranii muritoare,

a unei plângeri de iubire am plâns,

și să vadă dacă moartea va veni

Am încercat să o fac mai cultivată.

Toate în rău sufletul amuzant,

în valoare de durere durerea lui a adăugat,

și în toate circumstanțele el a gândit

că au rămas o mie de morți într-o viață.

Și când, la lovitura unuia și a altui împușcat

a predat inima, a dat dureros

semnele de a da ultima suflare,

Nu știu cu ce destin de mare

Am revenit la acordul meu și am spus: ce admir?

Cine din dragoste a fost cel mai fericit?

Primul lucru care poate fi identificat în această poezie este că structura sa este sonetă, datorită numărului de versuri și stanzuri, în acest caz două stânze de patru versete și două stânze de trei versuri. Rima este un caracter caracteristic în sonde.

În acest fel, putem constata că rimele din prima stanză sunt: ​​rana și umflarea, ambele reprezentând ultimele cuvinte ale primului și ultimului verset al celei de-a patra stanțe.

De asemenea, în același verset, cuvintele "adăugate" și "gândite" formează cealaltă rimă a versetului.

În ultimele două stanzări se formează rime: "tiro" și "suspinul" primului și al treilea verset al celui de-al treilea verset, "dureros" și "prodigios" al celui de-al doilea verset al celei de-a treia stanțe și al primului din ultimul "suspin" Admir "în ultimul verset al celei de-a treia stanțe și a doua din ultima, și" înspăimântătoare "și" fericită "în primul și al treilea verset din ultima stanză.

În cazul soneturilor, aceasta nu este o coincidență, ci face parte din structura sa. Putem observa că în primele două stanzase, rimele sunt între primul și ultimul verset, iar al doilea și al treilea.

Și în ultimele două stanzase, rimele se află între primul și al treilea verset al fiecăruia, al doilea din al treilea și primul din ultimul și al ultimului al treilea și al doilea din ultimul.

6 - Titlul

Ca și în majoritatea formelor de artă. Poemele au, de obicei, un titlu, adică un nume distinctiv, deși și ele pot lipsi.

Poemul în acest sens poate fi comparat cu pictura, în care natura sa subiectivă și intimă îi împiedică înțelegerea, iar titlul (dacă posedă) îi ajută să înțeleagă.

Următoarea este o poezie a autorului peruvian César Vallejo:

Departe! În dimineața am plecat

mai departe, la Misterul,

ca urmare a liniei inevitabile,

picioarele tale vor aluneca la cimitir.

Departe! În dimineața de pe plajă

a mării de umbră și a imperiului tăcut,

Ca o pasăre lugubră, mă duc,

Pantheonul alb va fi captivitatea voastră.

Aceasta va fi întunecată în ochii voștri;

și veți suferi, și veți lua

penitentele lăcrimate albe.

Departe! Și în suferințele voastre

trebuie să treacă între o plângere de bronz

un pachet de remușcare!

Primul lucru pe care îl putem observa este prezența continuă a cuvântului "Absent!", Care dictează caracterul și scopul lucrării.

Titlul acestei poezii este Absent, deci titlul ar putea fi o consecință a textului, în caz contrar s-ar putea întâmpla alegerea unui titlu și apoi dezvoltarea textului.

Următoarea este o poezie a autorului spaniol Federico García Lorca :

Doar inima voastră caldă,

Și nimic mai mult.

Paradisul meu, un câmp

Fără smântână

Nu lira,

Cu un râu discret

Și o mică fântână.

Fără suflul vântului

Pe front,

Nu este steaua care vrea

Fii o frunză.

O lumină uriașă

Asta afară

licurici

Pe de altă parte,

Într-un câmp de

Vedere neclară

O odihnă clară

Și acolo saruturile noastre,

Puncte de polka sonore

Din ecou,

Ei s-ar deschide foarte departe.

Și inima ta caldă,

Nimic mai mult

Fără cunoașterea titlului operei, gama de posibilități de interpretare este extrem de largă, dar știind că titlul este Desire, ne putem limita la a ne gândi că toate lucrurile, aparent frumoase pe care Lorca le numește, sunt dorințele ființei sale .

Caracteristicile unei poezii

1 - Nu prezintă o narațiune directă

Poezia este separată de narațiune (romane, povestiri), printre alte motive, pentru că scopul nu este să povestească evenimente sau să spună o poveste, cel puțin nu sub forma unei narațiuni. Asta este, poemul poate spune o poveste, dar folosind propriile sale elemente.

Astfel, autorul ar putea decide să spună o poveste printr-o poezie, dar acest lucru nu va fi transmis direct cititorului, numărarea evenimentelor, liniar sau nu, așa cum ar fi în genurile narațiunii.

Mesajul este transmis prin versuri, folosind elemente ale povestirii, cum ar fi locația, timpul sau caracterele.

2 - Poemul evocă emoțiile autorului

Deși în poezie nu este impusă nici o singură temă, iar poetul este liber să scrie despre orice subiect, poezia este o artă foarte legată de emoțiile, sentimentele și intelectul scriitorului.

Asta este, indiferent de subiectul la care se referă (patriotism, dragoste, politică, natură, știință), este dificil să se separe emoțiile autorului (a) din text, există diverse motive personale (conștiente sau inconștiente) din asta.

3 - Folosiți figuri literare

Deoarece poezia este un gen literar distinct de cel al narațiunii, ea necesită (ca și alte genuri) folosirea figurilor literare, care contribuie la exprimarea ideilor, emoțiilor sau istoriei pe care autorul (a) intenționează să le spună.

Dacă nu este scris în limbajul obișnuit cu care se exprimă oamenii, chiar și în proza ​​poetică, mesajul adevărat al unei poezii poate fi ascuns și este de obicei o interpretare deschisă sau liberă.

În acest scop, se folosesc figuri literare, adică modalități neconvenționale de a folosi cuvintele.

Cel mai notoriu caz este utilizarea metaforei, ceea ce înseamnă deplasarea înțelesului între doi termeni cu un scop estetic.

Aceasta are ca rezultat o descriere, adesea aproape vizuală, care permite cititorului să înțeleagă mai ușor semnificația textului.

Un exemplu de metaforă poate fi găsit în Don Quijote: "Căci părul lui este de aur, fața lui de câmpuri elíseos ..."