José Guadalupe Posada: biografie, stil și lucrări
José Guadalupe Posada (1852-1913) a fost un artist plastic mexican, renumit pentru gravurile sale, în care a reprezentat teme populare. El și-a folosit arta pentru a face critici sociale și a exercitat o mare influență asupra tinerilor care au realizat mișcarea renașterii muralismului.
În lucrarea acestui mexican a fost păstrat într-o istorie istorică a evenimentelor cele mai transcendente din țară pe parcursul timpului. Satira pe care a reușit să o facă a fost admirată de mulți artiști grafici după el, deoarece sa bazat pe folclor.
În opera sa, el a folosit craniile și scheletele, în plus, alte elemente tipice ale culturii populare mexicane în mod constant. Aceasta a fost una dintre bazele compatrioților săi de a căuta o artă care să privească spre interior și legată de rădăcinile poporului.
Cartoonistii au luat de asemenea o mare parte din opera lui Posada, care, ocazional, a fost atacata de stilul sau si prin portretizarea realitatilor sociale si politice ale tarii.
José Guadalupe Posada sa îndepărtat de cupolele artistice pentru a reprezenta sentimentul oamenilor. Lucrarea sa a fost reflectată în cântece, ziare, povești și pliante care au vizitat străzile din Mexic.
Multe dintre imaginile care reprezintă astăzi cultura populară mexicană, cum ar fi La Catrina, sunt legate de opera lui Posada, care a trăit pe marginea marelui izbucnire socială a Revoluției mexicane.
În ultimii ani sa dedicat să lucreze în presă, de aceea munca sa este de asemenea considerată o cronică a vieții mexicane.
José Guadalupe Posada a murit în sărăcie la vârsta de 61 de ani, fără deplini. A fost depus în timpul a șapte ani într-un mormânt și mai târziu odihna ei a fost transferată într-un mormânt comun în care oasele se amestecau ca într-una din lucrările proprii ale artistului.
biografie
Primii ani
José Guadalupe Posada sa născut la 2 februarie 1852 în San Marcos, Aguascalientes, Mexic. El a fost fiul lui Germán Posada, un mic fermier și Petra Aguilar. Avea șapte frați, familia lui era de origine indigenă.
Anul nașterii lui Posada, holera a devastat satul San Marcos. A existat, de asemenea, o criză politică; În acele zile, unul dintre generalii locali, José Blancarte, a luat arme, iar Aguascalientes l-au urmat.
Îngrijorarea lui José Guadalupe Posada în primii săi ani a fost aceea de a-i ajuta pe tatăl său să planteze să colaboreze economic cu gospodăria, deoarece dificultățile nu erau puține.
Mai târziu, tânărul sa dus să lucreze cu unchiul său Manuel, care era o olară. Acolo a primit prima sa abordare a artei, mai ales că era interesat de podoabele simple făcute în acele bucăți.
Unul dintre frații săi, Cirilo, a fost profesor de școală și probabil a fost cel care a oferit instrucțiuni de bază lui José Guadalupe Posada în primii săi ani.
Posada a ajutat la monitorizarea studenților fratelui său de când avea 12 ani. În acele momente, el se distra în timp ce elevii își copiau temele.
Deci, el a avut prima abordare cu ceea ce ar fi profesia lui, imitând desenele care aveau cărțile, precum și imaginile sfinților și, mai presus de toate, fluturașii Marelui Circus Rea, care au vizitat orașul său la acel moment și ce minune pentru totdeauna.
Începuturi artistice
José Guadalupe Posada a intrat în Academia de Dramă din Aguascalientes, regia Antonio Varela. Acolo a învățat repede, așa că, într-un timp scurt, a stăpânit tehnica cu mare pricepere.
Unele surse spun că Posada a lucrat în atelierul litografic al domnului Trinidad Pedroza. Acolo a început ca ucenic și a colaborat cu ziarul duminical El Jicote. Înainte de împlinirea vârstei de 20 de ani, Posada fusese deja recunoscută pentru ilustrațiile sale în această publicație.
Cu toate acestea, alte surse par să sugereze că acest lucru a fost practic imposibil, deoarece José Guadalupe Posada era prea tânăr ca să lucreze cu Pedroza la vremea respectivă.
Cea mai probabilă este că a fost instruit în momentul în care au fost instalate mai multe imprimante în oraș, cum ar fi José María Chávez, Ortigoza și alții care au lucrat la Aguascalientes.
Ceea ce se știe despre această perioadă este că, înainte de a împlini 20 de ani, el și-a început deja pregătirea în litografie și gravură, care l-au făcut în viitor unul dintre cei mai importanți mexicani din această zonă, cu recunoaștere la nivel mondial și inspirație pentru noua generație de artiști.
Guanajuato
Cei care susțin că José Guadalupe Posada au lucrat împreună cu Pedroza susțin, de asemenea, că în anii 1870 s-au întâlnit la León, Guanajuato. Acolo au reluat munca împreună, cu acea ocazie, departe de politică.
În acest atelier, Posada a rămas responsabilă după revenirea lui Pedroza la Aguascalientes în 1873. De atunci, faima lui José Guadalupe a crescut rapid. Lucrările sale au ajuns în Mexico City și acolo a ieșit numele lui Posada.
În 1875 sa căsătorit cu María Cruz Vela, originară din orașul Guanajuato. Deși nu a fost înregistrată în registrul civil, uniunea se bazează pe cărțile minute ale Bisericii Catolice. Sponsorii erau Ciriaco Posada, fratele litografului și Guadalupe Aguilera.
În anul următor, Posada a cumpărat atelierul din León de la Pedroza. Apoi, afacerea sa prosperă și același artist au devenit faimoase pentru cea mai bună instituție și litograf în zonă.
În 1884, Posada a început să facă parte din cadrele didactice ale Școlii de Instruire Secundară, în calitate de profesor de Litere. Acolo a învățat această artă timp de patru ani.
Mexico City
La sfârșitul anilor 1880, José Guadalupe Posada sa mutat în capitala Mexicului, probabil după inundațiile care au lovit Guanajuato și alte zone ale țării în acea perioadă.
În orașul Mexico, Posada a început să lucreze în atelierele de la Irineo Paz. Lucrarea sa a fost capturată în La Patria Ilustrada timp de aproximativ doi ani, până în 1890.
La acea vreme a intrat în contact cu alți litografi care au îmbogățit opera lui Posada. Printre ei, José María Villasana și Daniel Cabrera Rivera s-au remarcat.
Între anii 1888 și 1890, Calendarul poetului Negrito a fost împodobit cu desenele lui Posada. O altă lucrare a timpului a fost ilustrarea scenariilor și a comediilor.
Se crede că începând cu 1889 Posada începuse deja să lucreze independent. A avut mai multe ateliere în orașul Mexico, dar toți au ieșit pe strada Santa Inés.
Acolo a lucrat înaintea ochilor celor curioși care întotdeauna au venit să-l privească făcându-și arta, printre care și José Clemente Orozco. Pentru acest muralist, opera lui Posada a fost fundamentală și în legătură cu acesta a declarat:
"Acesta a fost primul stimulent care mi-a trezit imaginația și m-a impulsionat să-i estompez hârtia cu primele păpuși, prima revelație a existenței artei pictării".
Revoluția și ultimii ani
Intrând în secolul al XX-lea, José Guadalupe Posada a fost dedicat ilustrării numeroaselor publicații de natură politică. El a făcut reprezentări pline de umilință a nemulțumirilor comise de burghezie împotriva poporului mexican, care a fost scufundat în sărăcie.
Până la moartea sa, a realizat gravuri legate de tema Revoluției mexicane, arătând o profundă critică socială și, în același timp, o înregistrare grafică cronologică a evenimentelor care au avut loc în țară.
Potrivit lui Jean Charlot, în acel moment Posada a descoperit o modalitate de a face relieful, în cazul în care se utilizează zinc cu o cerneală specială. Apoi acidul a fost turnat în lucrare și care a dizolvat zonele cu culoare albă și a lăsat restul intact.
Apoi, mexicanul a continuat să lucreze în atelierul său și a arătat din sufletele vieții compatrioților săi în perioada revoluționară.
moarte
José Guadalupe Posada a murit la 20 ianuarie 1913, fiind în stare foarte proastă. Gravatorul și-a terminat zilele în casă în momentul în care era rezident, situat pe bulevardul La Paz, cunoscut acum ca Ezequiel Montes, în Mexico City.
De la moartea singurului său fiu, Posada și-a dat seama de o viață boemă și, potrivit medicilor care l-au examinat după moartea sa, cauza morții a fost o comă de etil.
Moartea lui nu a provocat prea multe emoții. Nici familia lui nu a aflat despre eveniment. Doar prietenii lui Roque Casas, Felipe Rodríguez și Jesús García, au fost responsabili de pregătirea formalităților de înmormântare.
Se duse în tăcere să se întâlnească cu Catrina, pe care mulți l-ar numi eroina lui Posada: moartea. Timp de șapte ani a primit un mormânt liber în Pantheonul lui Dolores; apoi a fost exhumat și depus într-un mormânt comun.
Stil artistic
Prima etapă
În ceea ce privește primii ani de litografie, nu există documente care să susțină afirmațiile pe care José Guadalupe Posada le-a lucrat în unele dintre locurile istoric indicate, cum ar fi atelierul lui Pedroza.
Cu toate acestea, în acel moment, când Posada era încă un tânăr, antrenamentul său a avut loc în orașul său natal, San Marcos, în Aguascalientes.
Apoi, el era în orașul León. De acolo a depășit talentul său de litograf și creator de imagini comerciale și religioase în special, dar și caricaturi care au ajuns să fie recunoscute în capitală, deschizând ușile orașului Mexico către Posada.
A doua etapă
A început în anii 1880, când José Guadalupe Posada a început să experimenteze reproduceri utilizând gravură metalică sau lemn, o formă aproape artisanală, dar care i-a permis să continue pe piață.
El a primit influența multor ziare politice și satirice care în acel timp au apărut în grămezi, printre care Lanternul Magic, Facundo sau Necromancerul .
În acei ani el a făcut și artă boudoir, adică portrete intime. În serie a numit Realism, a arătat o femeie pe jumătate goală în diferite scenarii.
De asemenea, au început să-și popularizeze craniile, care au decorat frunzele cu coridoare. Pe lângă caricatură, a fost folosită și pentru elaborarea de portrete și gravuri.
A treia etapă
A fost acolo când José Guadalupe Posada a reușit să ajungă la vârful talentului său, arătându-se ca un artist mai matur și expert în tehnica sa.
În această perioadă au avut loc cele mai bogate lucrări ale artistului, care au inspirat pentru lucrările sale evenimentele din viața de zi cu zi, care în acest caz au fost Revoluția mexicană.
Se poate spune că el a fost un cronicar al suferințelor populare. Cu toate acestea, există diferențe cu privire la poziția exprimată de artist cu munca sa.
Mituri și realități
În jurul figurii lui José Guadalupe Posada au fost ridicate multe zvonuri atât în domeniul biografic, cât și în pozițiile sale de lucru și politice.
În ceea ce privește munca, există anumite lucruri care nu au fost confirmate în ceea ce privește colaborarea cu Pedroza în San Marcos sau participarea lor la mass-media precum El Teatro și El Ahuizote .
Din moment ce Diego Rivera a publicat un articol despre Posada în anii 1930, sa crezut că acesta din urmă a favorizat Revoluția mexicană și la criticat pe Porfirio Diaz, deși Rafael Barajas, un caricaturist, a considerat aceasta o concluzie incorectă.
Barajas a afirmat că el a raportat cu imaginile sale timpul și suferința oamenilor în timpul Revoluției mexicane. Cu toate acestea, el a propus ca, în multe ocazii, Posada a criticat Revoluția și Zapata și, în schimb, la apărat pe Porfirio Díaz.
fabrică
- Corrido: Macario Romero (1970).
- Corrido: Cereri către San Antonio (1870).
- Craniul alcoolic (1888).
- Craniul Clerical (1895).
- Calaveras ciclistas (1895).
- Calavera Oaxaqueña (1903).
- Nebunia craniului de băieți de hârtie (1903).
- purgatoriu artistic în care se află cranii artiștilor și meșteșugarilor (1904).
- Marele Craniu Electric (1907).
- Cranii de ciorchine (1910).
- Jarabe în ultratumba (1910).
- Craniul patinatorilor (1910).
- Cometa Centenarului Independenței (1910).
- Crime ale lui Bejarano (1913).
- Prins de Don Chapito Toréro.
Corrido: Melcul.
- Arderea.
- Craniul lui Don Folias și Negrito.
- Coridorul: San Juan de Ulúa.
- Fantoma Catedralei din Mexic.
- Craniul Mare al lui Emiliano Zapata.
- Din acest celebru curs de curse pe pistă, nu va lipsi nici un jurnalist.
- Caz ciudat! O femeie care a născut trei copii și patru animale.
- Sfârșitul lumii este deja sigur, toți vor fi cranii. La revedere, toți cei vii. Acum a fost într-adevăr.
Corrido: Bicicletele.
- Cranii intervenției.
- Craniul Adelitei.
- Corrido: Patru împușcați Zapatistas.
- Cortes.
- Cranii și chelnerii din coajă.
- Don Quixote.
- Craniul de drenaj. Ziua meritorie a tuturor celor care au fost retrași din cauza drenajului.
- Scream.
- Catrina.
- Soparla.
- Campania glorioasă a lui Madero.
- Cei 41 de călugări.
- Cele șapte vicii.
- Craniul lui Sevillian.
- Calavera de Antonio Vanegas Arrollo.
- Craniul de holeră morbo.
- Acesta este de la Don Quixote primul, craniul uriaș de neegalat.
